Estudios coreográficos del alumnado del CSDMA, 25 y 26 de marzo de 2026

ESTUDIOS COREOGRÁFICOS DEL ALUMNADO DEL CSDMA

25 Y 26 DE MARZO DE 2026

Real Escuela Superior de Arte Dramático. Av. de Nazaret, 2

25 de marzo

1. CENIZAS DEL ÉXITO
Duración: 7’10’’
Coreografía: Gemma Marco

Intérpretes: Eva Fernández García, Mar Rivas Treviño, Carmina F. Escrigas, Antonio
Jiménez Fernández, Sofía Rodriguez, Martínez, Miguel Ángel Aragonés de Miguel,
Alejandro Vidal Castaños, Naira González García, Luis Gil Gefaell, Martí Oñate
Viñolas, Sara Beltran Familiar, Gemma Marco
Música: D. Shostakovich, Lady Macbeth of Mtsensk. Suite

Sinopsis: Pieza grupal de danza contemporánea que propone una relectura crítica de
la ópera Lady Macbeth de Mtsensk. A partir de su universo musical y dramático, la
obra construye una reflexión crítica sobre la relación entre poder, ambición y
corrupción. El cuerpo colectivo se convierte en un espacio de tensión donde emergen
dinámicas de control, jerarquía y deseo de reconocimiento.

2. SIN JUSTIFICAR
Duración: 3’50’’
Coreografía: Dunia Martínez

Intérprete: Dunia Martínez Rodríguez
Música: Opa Tsupa, Mamma mia (valse) - Nicolás Moro

Sinopsis: Este cuerpo no busca ser leído. No se ordena para la mirada ni se traduce
en palabras ajenas. Se mueve desde un lugar opaco, donde el gesto no pide permiso
y la forma no negocia su sentido. Aquí no hay relato ni respuesta. Solo una presencia
que insiste. Sin justificar habita el derecho a existir sin deuda: sin aclararse, sin
adaptarse, sin desaparecer. El cuerpo permanece. Y en esa permanencia, se afirma.

3. SHIFT
Duración: 6’30’’
Coreografía: Andrea Farfán y Víctor Ferrández

Intérpretes: Andrea Farfán y Víctor Ferrández
Música: This Bitter Earth / On the Nature Of Daylight – Max Richter / Dinah
Washington

Sinopsis: Cuando el cuerpo deja de ser una herramienta de utilidad, ¿es capaz de
convertirse en un verdadero hogar para el otro?

4. ALMA ABANDOLÁ
Duración: 6’
Coreografía: Naira González

Intérpretes: Ana Blanco, Anastasia Ortega y Naira González
Música: Castora Herz, Juan elJuana

Sinopsis: La pieza se inspira en los bandoleros de la serranía como personas
empujadas a la ilegalidad por la precariedad y la desigualdad. Su huella pervive en los
cantes populares, especialmente en los abandolaos, cuyo compás evoca la vida en la
sierra. Alma abandolá propone una estética donde ese pulso funciona como memoria,
representándolos desde una mirada crítica a través de tres cuerpos femeninos.

5. HISTERIA
Duración: 6’44’’ min.
Coreografía: Carmina F. Escrigas y Sofía Rodríguez

Intérpretes: Carmina F. Escrigas y Sofía Rodríguez
Música: Johann Strauss

Sinopsis: La mujer no está determinada por sus hormonas ni por misteriosos instintos
sino por la manera en la que el mundo las modifica.

6. AL SON DEL XIRINGÜELU
Duración: 4’35’’
Coreografía: Antonio Jiménez

Intérpretes: Chloe Ramírez, Carla Alemán y Antonio Jiménez
Música: Rodrigo Cuevas

Sinopsis: Esta propuesta coreográfica se construye a partir de la música del Xiringüelu,
tomando su energía festiva como motor principal del movimiento. El baile
no desarrolla un argumento concreto, sino que se presenta como una exploración del
ritmo, la identidad y la expresión corporal.

7. WHAT I LEFT
Duración: 4’
Coreografía: Ignacio Rivera

Intérpretes: Ignacio Rivera
Música: Ezio Bosso, Una melodía di Gluck

Sinopsis: Sinopsis: un alma atrapada entre recuerdos revive decisiones que marcaron
su destino. La coreografía avanza entre intentos fallidos de reescritura, donde cada
variación revela una fisura distinta. Al final, no hay cierre: solo la convivencia incómoda
con lo que ya no puede modificarse.

8. CRÓNICA DE UNO MISMO
Duración: 8’
Coreografía: David Palacios

Intérpretes: David Palacios y Rubén Rojo
Música: Miguel Llobet

Sinopsis: Refleja cómo las situaciones y relaciones de la vida nos hacen depender de
factores externos y nos alejan de la conciencia de que la única presencia constante
que debemos aceptar, cuidar y respetar es la de nosotros mismos.

9. LO DEJO TODO…
Duración: 8 min.
Coreografía: Ingrid Martínez

Intérpretes: Aitor Lago Vila e Ingrid Martínez Solà
Música: Soy un aeropuerto, Zahara y Mucho

Sinopsis: Lo dejo todo es una apuesta por la sencillez, un reclamo a la añoranza,
donde los seres parecen deshacerse y encuentran en la ausencia del otro un espacio
de es pera y vulnerabilidad. La convergencia se plantea como un acto de pausa,
donde amar despacio desafía los ritmos de este mundo agrietado. No somos ajenos a
la demanda. Jamás nos enseñaron a recibir amor, pues: Si tú me dices ven, lo dejo
todo... Pero dime ven.

10. URA
Duración: 5’40’’
Coreografía: Laura Miffut en colaboración con los intérpretes

Intérpretes: Sofía González Sánchez, Alejandro Lesma Ustymets, Alejandro Enrique
García Garasa, Alejandra López Añíbarro, Laura Ayala Marín, Andrea Martín Martín y
Laura Miffut Saavedra
Música: “日出東方 唯我不敗”(rìchū dōngfāng wéiwǒ bùbài), Tzusing

Sinopsis: En el reverso de un mundo que juega en contra, hemos tomado la decisión
de ayudarnos, pase lo que pase.

11. LO QUE LA CAÑADA RECUERDA
Duración: 13’30’’
Coreografía: Dunia Martínez
Asistente de coreografía/ Repetidora: Lucía Argandoña Moreno

Intérpretes: Lucía Argandoña Moreno, Ana Blanco Morales, Natalia García Rojas,
Silvia García Azcárate, Adrián Gómez Bedmar, David Palacios Saiz, Ana Cristina
Peñarroya Galdón, Rubén Rojo Victorio, Lourdes Sevilla Alarcón, Ismael Gómez
Atienzar y Laura Astiz Toca
Música: Campanera - Genaro Monreal, Camilo Murillo y Francisco Najarro. Cantante:
Estrellita Castro. Un Trémolo por Granaina – Luciano Ghosn. Danza de los Cedazos –
Castora Herz Remix, El Naán Remixes
Voz en off: Jesús Rodríguez Sánchez
Arreglos musicales: Dunia Martínez y David Pacheco

Sinopsis: En la llanura de La Mancha comienza esta historia. Él camina en silencio
antes del alba; ellas despiertan atentas al viento. No los une el mando, sino un pulso
compartido. Él escucha sin palabras, ellas esperan sin miedo. Separados, el campo se
vacía; juntos, el mundo se sostiene. En gestos mínimos se cuidan y avanzan: no existe
pastor sin ovejas, ni ovejas sin su pastor.

AVISO: Durante la función se utiliza luz estroboscópica que puede afectar a
personas con epilepsia

Programa 26 de marzo

1. CENIZAS DEL ÉXITO
Duración: 7’10’’
Coreografía: Gemma Marco

Intérpretes: Eva Fernández García, Mar Rivas Treviño, Carmina F. Escrigas, Antonio
Jiménez Fernández, Sofía Rodriguez Martínez, Miguel Ángel Aragonés de Miguel,
Alejandro Vidal Castaños, Naira González García, Luis Gil Gefaell, Martí Oñate
Viñolas, Sara Beltran Familiar, Gemma Marco
Música: D. Shostakovich, Lady Macbeth of Mtsensk. Suite

Sinopsis: Pieza grupal de danza contemporánea que propone una relectura crítica de
la ópera Lady Macbeth de Mtsensk. A partir de su universo musical y dramático, la
obra construye una reflexión crítica sobre la relación entre poder, ambición y
corrupción. El cuerpo colectivo se convierte en un espacio de tensión donde emergen
dinámicas de control, jerarquía y deseo de reconocimiento.

2. LO DEJO TODO…
Duración: 8’
Coreografía: Ingrid Martínez

Intérpretes: Aitor Lago Vila e Ingrid Martínez Solà.
Música: Soy un aeropuerto, Zahara y Mucho

Sinopsis: Lo dejo todo es una apuesta por la sencillez, un reclamo a la añoranza,
donde los seres parecen deshacerse y encuentran en la ausencia del otro un espacio
de es pera y vulnerabilidad. La convergencia se plantea como un acto de pausa,
donde amar despacio desafía los ritmos de este mundo agrietado. No somos ajenos a
la demanda. Jamás nos enseñaron a recibir amor, pues: Si tú me dices ven, lo dejo
todo... Pero dime ven.

3. AL SON DEL XIRINGÜELU
Duración: 4’35’’
Coreografía: Antonio Jiménez

Intérpretes: Chloe Ramírez, Carla Alemán y Antonio Jiménez
Música: Rodrigo Cuevas

Sinopsis: Esta propuesta coreográfica se construye a partir de la música del
Xiringüelu, tomando su energía festiva como motor principal del movimiento. El baile
no desarrolla un argumento concreto, sino que se presenta como una exploración del
ritmo, la identidad y la expresión corporal.

4. MUTE
Duración: 5’30’’
Coreografía: Patricia Barroso

Intérprete: Patricia Barroso
Música: Jermayne

Sinopsis: ¡Está bien! Está bien expresar aquello que nos produce ira, que no nos
gusta, que nos decepciona o entristece. Está bien sentir para ser honestos con
nosotros mismos

5. provocadorA
Duración: 12’25’’
Coreografía: Claudia León

Intérpretes: Greta Elizalde Casas, Sandra Herrerías Fernández, Noa Martín García,
Dunia Martínez Rodríguez, Chloe Ramírez Arcos, María Ruiz Rodríguez
Música: Jürg Kindle, Mari Salmuesen, Hamia Rami, Maruja Mallo, Concha Méndez

Sinopsis: “El sinsombrerismo es el final de una época, como lo fue de otra el quitarse
las pelucas blancas. Ansias de nuevas leyes y nuevos permisos, no dejar nunca la
cabeza en el perchero, ir con rumbo bravo y desenmascarado por los caminos del
tiempo nuevo.” – Ramón Gómez de la Serna, 1932

6. LESIRIS
Duración: 6’
Coreografía: Eva Fernández e Ingrid Martínez

Intérpretes: Eva Fernández e Ingrid Martínez
Música: Rone – Call Center

Sinopsis: Dos cuerpos se encuentran y se dejan llevar por la curiosidad mutua,
iniciando un proceso de transformación compartida. A través de acercarse, ceder y
arriesgar, aprenden a habitar lo desconocido juntas. La danza se convierte en un
diálogo donde compartir, integrar y potenciar las diferencias.

7. SHIFT
Duración: 6’30’’
Coreografía: Andrea Farfán y Víctor Ferrández

Intérpretes: Andrea Farfán y Víctor Ferrández
Música: This Bitter Earth / On the Nature Of Daylight – Max Richter / Dinah
Washington

Sinopsis: Cuando el cuerpo deja de ser una herramienta de utilidad, ¿es capaz de
convertirse en un verdadero hogar para el otro?

8. SIN JUSTIFICAR
Duración: 3’50’’
Coreografía: Dunia Martínez

Intérprete: Dunia Martínez Rodríguez
Música: Opa Tsupa, Mamma mia (valse) - Nicolás Moro

Sinopsis: Este cuerpo no busca ser leído. No se ordena para la mirada ni se traduce
en palabras ajenas. Se mueve desde un lugar opaco, donde el gesto no pide permiso
y la forma no negocia su sentido. Aquí no hay relato ni respuesta. Solo una presencia

9. URA
Duración: 5’40’’
Coreografía: Laura Miffut en colaboración con los intérpretes

Intérpretes: Sofía González Sánchez, Alejandro Lesma Ustymets, Alejandro Enrique
García Garasa, Alejandra López Añíbarro, Laura Ayala Marín, Andrea Martín Martín y
Laura Miffut Saavedra.
Música: “日出東方 唯我不敗”(rìchū dōngfāng wéiwǒ bùbài) DE TZUSING.

Sinopsis: En el reverso de un mundo que juega en contra, hemos tomado la decisión
de ayudarnos, pase lo que pase.

10. LO QUE LA CAÑADA RECUERDA
Duración: 13’30’
Coreografía: Dunia Martínez
Asistente de coreografía/ Repetidora: Lucía Argandoña Moreno

Intérpretes: Lucía Argandoña Moreno, Ana Blanco Morales, Natalia García Rojas,
Silvia García Azcárate, Adrián Gómez Bedmar, David Palacios Saiz, Ana Cristina
Peñarroya Galdón, Rubén Rojo Victorio, Lourdes Sevilla Alarcón, Ismael Gómez
Atienzar y Laura Astiz Toca
Música: Campanera - Genaro Monreal, Camilo Murillo y Francisco Najarro. Cantante:
Estrellita Castro. Un Trémolo por Granaina – Luciano Ghosn. Danza de los Cedazos –
Castora Herz Remix, El Naán Remixes
Voz en off: Jesús Rodríguez Sánchez
Arreglos musicales: Dunia Martínez y David Pacheco

Sinopsis: En la llanura de La Mancha comienza esta historia. Él camina en silencio
antes del alba; ellas despiertan atentas al viento. No los une el mando, sino un pulso
compartido. Él escucha sin palabras, ellas esperan sin miedo. Separados, el campo se
vacía; juntos, el mundo se sostiene. En gestos mínimos se cuidan y avanzan: no existe
pastor sin ovejas, ni ovejas sin su pastor.

AVISO: Durante la función se utiliza luz estroboscópica que puede afectar a
personas con epilepsia

Equipo directivo
Directora: Eva López Crevillén
Vicedirector: José Ignacio Sanjuán Astigarraga
Jefes de estudios: Lourdes de Azcárraga Díaz y Héctor Torres del Cerro
Secretaria: María Jesús Barrios Peralbo
Administradora: Amaya Saldaña Manglano

Profesorado: https://csdma.es/conservatorio/profesores

Vestuario: Maribel Ruiz Díaz
iluminación: Luis Miguel Torres-Manzaneque
Producción: Iris Bolla García y Ana Villa Viand